Une pratique engagée et hyperlocale

 

Julia Turpin

Architecte associée
Grand Huit - Scop d'architecture (Paris)

 

Mardi 25 février 2025 / 18h


 

En créant la coopérative Grand Huit, Marine Kerboua, Clara Simay et Julia Turpin scellaient un engagement au long court pour une architecture qui prend soin de la nature et des humains.
L'agence Grand Huit est une Scop d'architecture, une société coopérative et participative dont le capital est majoritairement détenu par le salariés. Fortement ancrées dans une démarche territoriale, chacune de leurs interventions porte des modèles durables et solidaires qui valorisent les ressources et les acteurs locaux. La coopérative Grand Huit est également actrice du déploiement des filières franciliennes biosourcées et du réemploi de matériaux.

L'intervention de Julia Turpin abordera l'implication de la coopérative Grand Huit pour une démarche à fort impact social et faible impact environnemental à travers leur méthodologie qui consiste à partir des ressources humaines et matérielles d'un territoire pour faire émerger une réponse créative et frugale à un besoin singulier.

Julia Turpin présentera leur manière d'aborder l'architecture comme un acte culturel et social qui doit être partagé. Notamment le temps physique du chantier comme moment privilégié pour projeter ensemble et joyeusement l'écosystème local, durable, désirable et inclusif de demain.



En savoir +

L'architecture hyperlocale selon l'agence Grand Huit - Le Monde (03/01/2023)
Portrait et projets sur AMC (14/04/2020)

L'architecte et son milieu

 

Gaël Huitorel et Alexandre Morais

Architectes, maîtres de conférences
Équerre d'argent 2023 - Prix de la Première Œuvre

 

Mardi 10 décembre 2024 / 18h


 

Gaël Huitorel et Alexandre Morais sont architectes et maîtres de conférences. Gaël Huitorel est maître de conférences TPCAU à l'école nationale supérieure d'architecture de Bretagne et docteur en architecture. Alexandre Morais est maître de conférences TPCAU à l'école nationale supérieure d'architecture de Nantes et formateur Pro-Paille.

Ils engagent tous les deux leurs étudiants dans la conception d'édifices bas-carbone et dans les transformations de situations préexistantes, tout en interrogeant les conditions actuelles de production. Parallèlement à cette activité, ils fondent en 2016 l'atelier Huitorel & Morais architectes, situé entre Rennes et Nantes, où ils investissent les dimensions territoriales, sociales et constructives des intervalles ville-campagne.

Leur production architecturale a été récompensée à travers plusieurs distinctions, notamment le Prix d'Architectures et l'Équerre d'Argent – Prix de la Première Œuvre avec l'école maternelle à La Selle-Craonaise, conçue pour la Mairie de La Selle-Craonaise

 

 

Architecture, ontologie et signification :
pourquoi restaurer Notre-Dame ?

 

Roger Pouivet

Philosophe, professeur émérite de l'Université de Lorraine

 

Mardi 3 décembre 2024 / 18h


 

Lors de la récente restauration de Notre-Dame, la principale question aura été de savoir comment faire cette restauration. La question de savoir pourquoi la restaurer n'aura que rarement été posée. Elle suppose de s'interroger sur la nature d'une oeuvre architecturale.

Qu'est-ce que Notre-Dame ? Un monument historique, un haut-lieu de la nation, un site touristique, un élément urbain du Grand Paris ? «  Restaurer à l'identique » , peut-être, mais identique à quoi ? Pourquoi Notre-Dame veut-elle dire quelque chose pour nous, et que signifie-t-elle ? Est-ce seulement la question de ce qu'elle est ou aussi de ce que nous sommes, de nos capacités à comprendre ce qu'elle est ? La question de savoir pourquoi restaurer Notre-Dame suppose alors de se demander pourquoi Notre-Dame existe. La réponse que c'est « pour la plus grande gloire de Dieu » pourrait-elle être la bonne ?

Roger Pouivet est professeur émérite de philosophie à l'Université de Lorraine et membre honoraire de l'Institut universitaire de France. Il est actuellement professeur invité à l'Université Catholique de Louvain, à la Faculté de Théologie.
Il est l'ancien directeur des Archives Henri-Poincaré - Philosophie et Recherches sur les Sciences et les Technologies (UMR 7117, CNRS), dont il est toujours membre. Il a enseigné comme professeur Erasmus à l'Université d'Islande (Reykjavik), à l'université Nicolas Copernic de Torun (Pologne). Il a été James Collins Visiting Professor à Saint Louis University (Missouri) en 2014.

Roger Pouivet est co-directeur de la collection "Chemins philosophiques", et co-directeur de la collection "Aesthetica". Il a été l'éditeur pour la France de l'European Journal for Philosophy of Religion et il est membre de l'editorial board de New Blackfriars.

 

Éthique des transformations,
logiques de réparation

Boris Bouchet
Agence Boris Bouchet architectes & urbanistes

Lauréat Prix de la Première Oeuvre AMC Moniteur 2013
Lauréat AJAP 2014
 

Mardi 5 novembre 2024 / 18h


 

Boris Bouchet est architecte diplômé de l'Ecole Nationale d'Architecture de Clermont-Ferrand en 2004, ancien chef de projet de l'agence Obras, puis lauréat d'Europan 9 en Belgique avec le collectif Milieux, il crée en 2007, l'agence d'architecture et d'urbanisme BBA, aujourd'hui implantée à Clermont-Ferrand et Paris. Parallèlement, Boris Bouchet enseigne à l'École nationale supérieure d'architecture de Clermont-Ferrand depuis 2005.

L'agence Boris Bouchet architectes cherche à croiser les disciplines, urbanisme, espaces publics, architecture, design, à multiplier les sujets, constructions neuves ou transformations, les échelles ou les territoires, entre ville et campagne. Boris Bouchet et son équipe pense l'architecture comme le résultat de l'évolution de milieux complexes, villes denses, espaces agricoles, suburbains, naturels. La singularité des formes, la remise en cause des processus de fabrication des paysages, l'invention de nouvelles économies de projet, le sens donné à la mise en oeuvre de la matière sont quelques-uns des thèmes de recherches récurrents de l'agence.

Parmi les projets réalisés, la construction d'une maison de santé en terre crue et bois à Marsac-en-Livradois, livré en 2013 a reçu le Prix de la Première Oeuvre de l'équerre d'argent décerné par le Moniteur, l'éco-hameau de Bertignat a été lauréat du concours éco-quartier en 2011, la maison de retraite d'Arlanc a reçu le prix national de la construction bois en 2013. En 2014, l'agence devient lauréate des Albums des Jeunes Architectes et Paysagistes (AJAP) puis du Palmarès des Jeunes Urbanistes (PJU). En 2016, Boris Bouchet était un des commissaires du pavillon français pour la Biennale Internationale d'Architecture de Venise et il a été nommé, par la ministre de la Culture, rapporteur d'un des trois groupes de travail de la Stratégie Nationale pour l'Architecture.

L'agence compte aujourd'hui 4 architectes chefs de projet, 10 architectes chargés d'affaires et 1 assistante de direction. Depuis des années, elle mène plusieurs projets de transformation urbaine dans des bourgs ruraux en articulant réhabilitations de bâtis anciens, transformations programmatiques ou aménagement d'espaces publics dont l'exemple le plus emblématique est la reconquête des ruines du fort villageois de Plauzat qui a reçu le prix d'A en 2023.

Les projets récents, un éco-quartier à Ecquevilly, les opérations de logements en terre crue à Biganos et Toulouse, en bois à sur l'Ile de Nantes, en pierres massives à Paris, le pôle enfance d'Arras ou l'école de musique du Pradet, tous les deux nommés au prix de l'équerre d'Argent, témoignent d'un changement d'échelle dans les projets de l'agence tout en poursuivant les expérimentations sur la mise en oeuvre de matériaux naturels et locaux.


 

 

conférence

Territoires possibles

Simon Teyssou

architecte
Grand Prix de l'urbanisme 2023
fondateur de l'atelier du Rouget, directeur de l'école nationale supérieure d'architecture de Clermont-Ferrand
 

mercredi 16 oct. 19h amphi A
école d'architecture de Nancy

En quoi les formes bâties sont-elles une manifestation du milieu dans lequel elles s'inscrivent ? Par leurs morphologies, l'assemblage de leurs matières, leurs degrés d'ouverture, leur rapport au sol, au climat et au paysage, les édifices et les aménagements ont le pouvoir de révéler les spécificités d'un territoire. À travers le prisme de plusieurs projets réalisés dans le Massif Central, le propos fera le récit transversal de la dimension locale des édifices ou aménagements et de leur capacité à porter des thèmes plus globaux qui animent la réflexion de l'atelier du Rouget.


Biographie :
Architecte-urbaniste, Simon Teyssou est né à Paris en 1973, d'une mère américaine et d'un père français. Il passe son enfance dans le Cantal et aux États-Unis puis fait ses études d'architecture à Clermont-Ferrand et Aberdeen en Ecosse. Diplômé en 2000, il retourne dans le Cantal et s'installe au Rouget, bourg de mille habitants. Fondé en 2001, l'Atelier du Rouget emploie aujourd'hui une vingtaine de personnes. La pratique de l'agence est fondée sur une pensée transcalaire et transdisciplinaire. L'agence se préoccupe des sols, des ressources, du devenir des petites centralités, des usages, des modes constructifs et de l'économie de moyens et conçoit des projets adaptés aux ruralités et aux situations périurbaines. Il enseigne le projet d'architecture à l'École Nationale Supérieure d'Architecture de Clermont-Ferrand de 2004 à 2018 avant d'en prendre la direction. Il est membre associé de son laboratoire de recherche « Ressources » depuis 2015 et lauréat de nombreux prix d'architecture parmi lesquels figurent le Global Award for Sustainable Architecture 2023, prix international décerné sous le patronage de l'UNESCO et le Grand Prix d'urbanisme 2023.

 

conférence

Vestiges et cités fantastiques

Julien Delval, illustrateur

08 octobre 2024 / amphi A

introduction : Nicolas Depoutot, discutant : Eric Touvenot, enseignants à l'école d'architecture de Nancy

"À travers dessins et peintures, J'expliquerai mon travail qui explore le romantisme des ruines, le gigantisme, le néoclassicisme, sous influence de la peinture classique et des illustrateurs de l'imaginaire comme Hubert Robert, Bruegel, Canaletto, Gardi, Ugarte, Druillet, …
J'aborderai des thèmes comme le contraste graphique et symbolique entre architecture et nature.
Je parlerai de ma technique et de mes intentions narratives."


Biographie
Julien Delval est né en 1972 à Paris. Après des études aux arts décoratifs, il apprend son métier d'illustrateur en travaillant dans le milieu du jeu de rôle pour les éditions Multisim.
Les rencontres qu'il y fait le mèneront à réaliser de nombreuses couvertures de romans adulte ou jeunesse. Toujours présent dans le monde ludique, auprès de l'éditeur Days of Wonder et Sand Castle game principalement, et après un passage dans la bande dessinée, il s'attache, depuis 2013, à la réalisation d'oeuvres en grand format plus personnelles grâce au soutien de la galerie Daniel Maghen. Celle-ci lui a consacré une grande exposition en 2023.
Il met en scène des mondes antiques, mythologiques et fantastiques inspirés de la peinture classique et de l'imagerie du XXe siècle.
Ses oeuvres ont été également exposées au Mudaac et à la BMI d'Épinal en 2021.
Ainsi qu'à Chaumont en 2022.
Une monographie de son travail est sortie en 2019 aux éditions Caurette.
Chez le même éditeur, il illustre Othello de Shakespeare, publié en 2022.
Instagram @juliendelval.art

A la suite de sa conférence, Julien Delval proposera une séance de dédicaces organisée en partenariat avec la librairie La parenthèse.
La librairie proposera plusieurs exemplaires des livres suivants. Les personnes intéressées peuvent les réserver à la librairie afin de les récupérer lors de la séance de dédicaces.
 

Des chaises en rond

Film présenté par le CAUE 54 et Envirobat Grand Est

En présence de :

• Loïc Daubas, architecte

• Anne-Cécile Jacquot, paysagiste

• Justine Aubert, responsable périscolaire Malzéville

Jeudi 3 octobre 2024 - 17h45

ENSA Nancy - entrée : 2 rue Bastien-Lepage

L'école nationale supérieure d'architecture de Nancy organise la projection du film-documentaire "Des chaises en rond" suivie d'échanges en partenariat avec le CAUE 54 et Envirobat Grand Est ARCAD-LQE.

Cette projection sera suivie d'une conférence de l'architecte Loïc Daubas, grand témoin notamment dans le film présenté, et d'une table ronde où interviendront
Loïc Daubas (architecte, agence Belenfant-Daubas à Nantes), Anne-Cécile Jacquot (paysagiste-conceptrice facilitatrice, agence Omnibus à Metz)
et Justine Aubert (responsable du service périscolaire à Malzéville).

Cette table ronde abordera l'intérêt pour les (futurs) architectes d'intégrer les démarches de concertation dans leurs pratiques.  la plus-value à écouter les usagers. Elle interrogera sur les conséquences d'un projet réalisé avec implication ou non des usagers, sur comment l'énergie d'une concertation peut induire la créativité ou si l'implication et l'écoute des usagers peuvent altérer la mission de l'archtecte et la qualité esthétique du projet.

Programme de l'événement :

• 17h45 - accueil (hall exposition de l'école)
• 18h - diffusion du documentaire - Des Chaises en rond 
• 18h30 - conférence Loïc Daubas
• 19h - table ronde
• 19h30 - échanges avec la salle
  
   

Synopsis du film

Concertation… un mot que l'on entend presque tous les jours dans les médias, si bien que l'on ne sait plus vraiment ce qu'il veut dire. Aujourd'hui, la concertation se teinte d'une connotation négative : il faut s'en méfier, elle atteint rarement son but... Elle est, au mieux, une gentille utopie, au pire, une manoeuvre destinée à faire croire aux plus crédules que leurs opinions vont être entendues.
Consultation, participation, expertise d'usage, co-construction, co-conception… A défaut de mieux, les auteurs ont choisi d'employer ici le terme de “processus de concertation”.

Mobilisé dans les projets architecturaux, urbains et paysagers, le processus de concertation s'attache avant tout à recréer l'espace du commun, pour concevoir de futurs lieux vivants et habités. La concertation permet la mobilisation de l'intelligence collective, au service de projets plus justes, qui s'approchent au plus près des besoins des publics. Ce documentaire propose de donner à voir la richesse, mais aussi la fragilité de ce type de démarches.

À travers ce film-documentaire, les auteurs ont cherché à clarifier ce que sont les démarches participatives, ce qu'elles ne sont pas, leurs multiples formes, les compétences nécessaires à la conduite de ces démarches mais aussi, les conditions de réussite, les principaux écueils, les points de vigilance, l'enjeu démocratique qu'elles représentent.

On concerte quand, comment, pour qui, pourquoi et pourquoi faire ?

 

Loïc Daubas
architecte et maître de conférences

Loïc Daubas a créé avec Bruno Belenfant l'agence Atelier Belenfant Daubas, après l'obtention de leur diplôme d'architectes DPLG à l'école d'architecture de Nantes. Orienté sur les problématiques d'environnement et de santé, l'Atelier Belenfant Daubas a principalement consacré ses premières années à la restructuration de bâtis ancien. L'agence s'est ensuite déployée sur des sujets plus vastes, notamment en marché public, comme les équipements culturels, scolaires, ou techniques, le logement social et les bâtiments tertiaires, avec comme ligne directrice l'implication sociale et environnementale adaptée à chaque projet.
Aussi, des équipements publics (écoles, services techniques, médiathèques), du logement social et des équipements tertiaires ont pu bénéficier de ces réflexions pour aboutir à des projets reconnus (prix national du projet citoyen en 2010, sélection à la Biennale de Venise 2016, Lauréat national palmarès bois 2017 etc..). En parallèle Loïc Daubas et Bruno Belenfant ont fait le choix de transmettre leurs connaissances aux étudiants en école d'architecture depuis 2004 à l'Ensa Nantes et à l'Ensa Bretagne à Rennes, en portant l'architecture responsable auprès des étudiants en licence, master et HMONP. En 2021, Loïc Daubas a coordonné la première formation continue (au sein d'une école d'architecture) consacrée à la construction en terre crue à destination des professionnels (architectes, maîtrise d'ouvrage).

La démarche de Loïc Daubas et son associé  interroge constamment la place de l'architecte dans la conception du projet, et, par conséquent, la manière dont leur architecture s'exprime. Plutôt que de développer un style personnel, ils cherchent à refléter les enjeux de notre société. On peut parler d'une tentative de décentrement de la figure de l'architecte, traditionnellement perçu comme le pivot du processus de construction. Depuis leur choix de s'installer en milieu rural, adoptant une fonction d'« architecte public » à l'instar des écrivains publics, jusqu'à leurs expérimentations basées sur les ressources locales, l'atelier Belenfant Daubas explore ce que pourrait être l'architecture du XXI^e siècle en cherchant à faire une émulsion homogène de tous les paramètres exprimés.

Nicholas Quiring
Plasticien, enseignant
 

Jeudi 5 septembre / 17h

conférence publique dans le cadre de la semaine pédagogique de dessin d'observation in situ

 

Plasticien spécialisé dans la peinture et la représentation de l'architecture, la démarche de Nicholas Quiring est particulièrement axée sur la couleur des matériaux et en particulier dans le métier de l'architecture.

La recherche de Nicholas Quiring se concentre sur la construction d'un rapport entre la toile bidimensionnelle et l'espace architectural. Il a travaillé en biologie (entomologie et botanique) en Amérique centrale, en archéologie en Turquie et en architecture à Leroy Street à New York.


En 2009, Nicholas Quiring a lancé "515 Studio" un forum collaboratif pour développer des idées de design et organiser des ateliers sur la couleur et le dessin avec d'autres artistes architectes.

Diplômé en art (dessin, peinture, couleur) et titulaire d'un master en architecture à l'Université de Michigan, Nicholas Quiring à enseigné dans plusieurs universités aux États-Unis ainsi qu'en République démocratique du Congo, au Costa Rica et au Pérou.

Enseignement : Université du Michigan, College for Creative Studies, Washtenaw Community College, Ecole des Beaux Arts (Fontainebleau), Universidad de San Marcos (Lima),  Smithsonian Institute, Université de New York, Université d'Oxford

La vie est plus libre que le plan

Sophie Delhay, architecte

LUN. 23 SEPT 2024 - 13H

Conférence publique
Attention, horaire de la conférence à 13H

 

Sophie Delhay est diplômée de l'école d'architecture de Lille (FR) en 1999.

Depuis 2004, elle se consacre exclusivement à la question de l'habitat à travers la pratique et l'enseignement. Sa pratique s'appuie sur une recherche par projet, avec des dispositifs expérimentaux visant à dépasser les standarts, pour imaginer des logements adaptés à la société d'aujourd'hui.

Pour elle, il s'agit de concevoir des logements ouverts à de nouveaux usages et modes de vie, évolutifs dans le temps, pour une architecture véritablement durable dans un contexte de crise environnementale et énergétique. Cet aspect est indissociable d'un engagement social qui l'amène à stimuler le vivre ensemble, de l'échelle domestique à l'échelle urbaine. Ses dispositifs expérimentaux sont toujours validés par un processus d'enquêtes auprès des habitants, menées quelques années après la construction, ce qui lui permet de spéculer sur ces échanges pour mieux ancrer ses innovations dans un principe de réalité.

Ses travaux font l'objet de recherches universitaires, de publications et d'expositions, et sont régulièrement primés. Elle est aujourd'hui une voix de premier plan dans le débat architectural européen. Elle a récemment reçu l'équerre d'argent habitat 2019 puis le prix Schelling en reconnaissance de l'importance théorique de sa pratique.

Parallèlement à sa production d'architecte, elle enseigne assidument depuis 20 ans, à Lille, Nantes, puis Versailles. Depuis 2021, elle est professeur à l'EPFL à Lausanne, et prend la direction de sa section Architecture en septembre 24.

a lire : focus médiathèque sur Sophie Delhay