Tout semblait clair.
Puis tout est devenu flou.

Thibault Barrault & Cyril Pressacco

Agence d'architecture et d'urbanisme Barrault Pressacco (Paris)

Mercredi 7 avril 2026 / 18h

La construction s'inscrit traditionnellement dans un horizon de solidité et de permanence : elle engage des dispositifs matériels destinés à assurer la structure et la stabilité du bâtiment. Tant que l'on se situe dans ce champ, dominé par des logiques statiques et mesurables, la pensée constructive peut se déployer selon un rationalisme relativement assuré. Cependant, dès que l'attention se porte vers les domaines du « second oeuvre », cet édifice de certitudes se fragilise. Les enjeux de thermique et de confort notamment introduisent des paramètres moins objectivables, qui déplacent les critères d'évaluation et interrogent les fondements mêmes de la rationalité constructive. La description et le dessin des ouvrages, comme la tentative de représenter les phénomènes physiques et sensibles qui les traversent, ne peuvent alors plus prétendre à une stricte exactitude. Ils obligent à reconnaître une part irréductible de flou et d'incertitude. À la stabilité des savoirs techniques se superpose ainsi la variabilité des perceptions et des expériences, faisant de l'architecture non plus seulement une science de la matière, mais aussi une discipline de l'interprétation. 

Fondée en 2009, l'agence Barrault Pressacco organise les interactions nécessaires entre des sujets aux échelles variées afin de construire collectivement une oeuvre actuelle et engagée. Enracinée dans les fondements théoriques de la discipline tout en restant attentive aux paradigmes qui la questionnent, sa production, internationale, s'articule autour de trois grandes catégories toutes interdépendantes : l'architecture, la recherche et l'enseignement. 

L'agence développe une méthode protéiforme et opportuniste, attentive aux acteurs et aux matières dans leurs dimensions culturelles, théoriques et constructives. Elle construit une méthode de production des connaissances depuis la pratique – et depuis le chantier en particulier – vers la recherche, puis vers la pratique de nouveau.

Thibaut Barrault enseigne depuis 2007 à l'ENSA Paris Est, et a obtenu un poste de Maître de Conférence titulaire en 2021. Cyril Pressacco a enseigné entre 2007 et 2020 à l'ENSA Paris Est, puis depuis 2020 à l'ENSA Normandie. Il y a obtenu un poste de Maître de Conférence titulaire en 2023.


La conscience du sol et du devenir architecture des ressources qu'il contient, l'équilibre nécessaire entre appartenance au contexte et autonomie de la forme, la mise en oeuvre des matériaux et l'ordre de leur assemblage, l'économie de moyens et le langage architectural qu'elle oblige, la nécessité du nouveau confronté au poids de l'histoire, sont certains des vecteurs de pensée qui cadrent notre pratique. 

Les constructions paradoxales de Livio Vacchini

Paolo Amaldi  

Architecte et théoricien

Programmation année anniversaire(s) - 30 ans du bâtiment signé par Livio Vacchini

Cycle Memento

Vente et dédicace de l'ouvrage 
«Livio Vacchini – La construction paradoxale de la forme» 
en presence de la librairie Didier 

L'objectif de cette présentation est de revisiter le sens de l'oeuvre de Livio Vacchini en s'appuyant d'un côté sur la genèse des projets au travers des documents d'archives et, de l'autre, sur de nombreux témoignages de collaborateurs et collègues qui l'ont croisé. L'idée est de dégager le portrait intellectuel d'un protagoniste majeur de l'architecture du XX^e siècle en l'inscrivant dans l'environnement culturel et architectural du Tessin à partir des années 1970. L'ambition est de renverser l'image monolithique de Vacchini en contrant l'idée selon laquelle ses édifices seraient, par leur aspect essentiel, voire schématique, la transcription ou la traduction d'idées ou de notions claires, ou le résultat de logiques constructives cohérentes. Les bâtiments de Vacchini apparaitront, bien au contraire comme des objets problématiques et paradoxaux dont l'évidence de la forme, telle qu'elle apparaît initialement, se dissout dès que commence l'expérience que nous en faisons. 

Le livre de Paolo Amaldi édité par Mendrisio Academy Press et Caryatide et qui sera présenté lors à l'occasion de cette conférence est précédé d'une préface de Joseph Abram et d'une introduction de Nicola Navone.
 

Paolo Amaldi est professeur de théorie et projet à l'École nationale supérieure d'architecture Paris-Val de Seine. Il co-dirige le séminaire de doctorat « Temps et Projet », rattaché aux laboratoires de recherche EVCAU (Université Paris-Cité) et LéaV ( CY Cergy Paris Université). Il est visiting senior fellow auprès de l'Archivio del Moderno. Il a été chercheur résident invité au CCA (Centre canadien d'architecture), professeur associé à l'Udem (Université de Montréal) et professeur invité à l'Accademia di architettura de Mendrisio. Paolo Amaldi est auteur de livres et d'articles sur la pensée architecturale de la Renaissance au XXe siècle et sur les relations entre sciences et arts visuels. Parmi ses textes : Lo Sguardo che spazia (Mondadori, 2013) ; Architecture Profondeur Mouvement (Infolio, 2012) ; Espaces (La Villette, 2007). Paolo Amaldi est rédacteur en chef de la revue Faces. Il est associé du bureau Amaldi Neder, basé à Genève, dont la production, récompensée par de nombreux prix, est orientée vers les enjeux de valorisation patrimoniale en lien avec la question de l'habiter.



 

ce que les pensées féministes & décoloniales font à l'architecture 

Exposition du 31 mars au 12 mai 2026 
École d'architecture de Nancy 

Une exposition d'architecture, initialement réalisée et présentée en février 2025 à l'école nationale supérieure d'architecture de Grenoble – Université Grenoble-Alpes, et maintenant en itinérance à l'école nationale supérieure d'architecture de Nancy.
 

 

« Reclaim » est aussi une invitation à discuter.

À l'école d'architecture de Nancy, le projet se poursuit avec des déjeuners partagés. Chaque mardi entre 12h15 et 13h15, un extrait de livre ou d'article est discuté collectivement : écoféminisme, architecture féministes / décoloniale, pratiques situées…
Chacun chacune peut venir, écouter, réagir… L'idée est simple : mettre en circulation des textes, faire circuler la parole, s'interroger : 

• le 31 mars avec Jeanne Thiriat et un texte de Denise Scott Brown (Sexisme et star system en architecture) ;
• le 7 avril avec un texte de Vandana Shiva
• le 28 avril avec un texte de Geneviève Pruvost (Pour la révolution du garage, atelier, cuisine, jardin)
•  le 5 mai avec un texte de Françoise Vergès ( Décoloniser le musée)
• le 12 mai avec un texte de Ursula Le Guin (La théorie de la Fiction-Panier)

Des podcasts seront réalisés et diffusés à la suite de chacun de ces déjeuners.
Un site internet propose aussi la grande majorité des contenus de l'exposition en libre accès : https://reclaim-architecture.com/.
 

Comité de pilotage :
Marine Beuerle, Nolwenn Biger, Hakima El Kaddioui, Ambre Guetin, Daphné Hamilton, Mathias Rollot, Sonia Te Hok
 Accueil de l'exposition à Nancy :
Léonie Bruniaux, Emeline Curien, Lola Geoffroy, Maud Lescure, Pauline Santucci
 

crédit photo ENSA Strasbourg
L'école d'architecture de Nancy a appris le décès d'Yves Ayrault à l'âge 78 ans. Diplômé de l'école des Mines de Nancy en 1969, il a été directeur de l'école d'architecture de Nancy de 1973 à 1976 où il a contribué à ancrer l'école dans son territoire et à développer la recherche à une époque où cette dernière était encore peu structurée dans les écoles d'architecture françaises. Il a développé la recherche opérationnelle et a initié les premiers enseignements en informatique.

Il a rejoint ensuite l'école d'architecture de Strasbourg en 1976. Son premier mandat s'est terminé en 1992.
Il a été enseignant à l'école nationale supérieure des arts et industries de Strasbourg pendant quelques années, avant de retrouver son poste de directeur de l'ENSA Strasbourg de 2000 à 2003.
Durant ses mandats de directeur, il a accompagné et soutenu de nombreux projets et initiatives, parmi lesquels l'installation de l'ENSA Strasbourg, quittant le Palais du Rhin, dans l'ancien garage automobile du boulevard Wilson, dont les locaux furent inaugurés en 1987.

Gaëlle Perraudin, directrice de l'école d'architecture de Nancy ainsi que les communautés de l'école, adressent à sa famille et à ses proches, leurs vives et sincères condoléances.

Les Dernières Nouvelles d'Alsace - 17/02/2026

Documentaire écrit et réalisé par François Chilowicz (1994)
 

LUN. 9 MARS / 18H / Ecole d'architecture de Nancy

Programmation année anniversaire(s) - 30 ans du bâtiment signé par Livio Vacchini
Cycle Memento
 

Dans le contexte de la construction de l'école d'architecture de Nancy, ce documentaire propose une réflexion sur l'architecture contemporaine nourrie par les interventions d'étudiants, enseignants et architectes dont Livio Vacchini. La projection sera suivie d'un échange avec les étudiants de l'ENSA Nancy.

En présence de Joseph Abram, historien de l'architecture et ancien professeur de l'école nationale supérieure d'architecture de Nancy

Echanges animés par Marc Verdier, maître de conférences à l'école nationale supérieure d'architecture de Nancy

À l'occasion de la construction d'une nouvelle école d'architecture au centre-ville de Nancy, construite par Livio Vacchini, les étudiants, les enseignants et les architectes de cette école observent leur ville et invitentà réfléchir aux questions qu'ils se posent pour pratiquer leur art. Ce documentaire propose, entre autre, deux réflexions sur l'architecture contemporaine. L'une d'entre elles est amenée par les étudiants qui s'interrogent sur l'identité de l'architecture du XX^e siècle. 
Livio Vacchini donne une réponse possible à une deuxième réflexion soulevée par les enseignants-architectes et leurs étudiants : comment réorganiser un concept architectural dans ces banlieues qui ont été victimes de la politique anarchique des années 60-70 ? En proposant de réintroduire la notion du beau, il réclame le débat sur le sens et l'importance donné à ce concept en le comparant à celui de l'utile. Il en résulte la nécessité d'inventer perpétuellement de nouveaux projets architecturaux pour enrichir la ville et sa banlie

Evénement ouvert au public organisé dans le cadre du séminaire encadré par Pierre Maurer.

Une ville à hauteur d'enfants

Clément Rivière

Maître de conférences à l'Université de Lille,
Chercheur au CeRIES (Centre de recherche individus, épreuvres, sociétés).

Mercredi 4 Mars 2026 / 18h
Amphithéâtre B

Clément Rivière est maître de conférences en sociologie à l'Université de Lille, directeur adjoint du Centre de recherche « Individus, épreuves, sociétés » (CERIES) et corédacteur en chef de la revue Métropolitiques. Il publie en 2021 un ouvrage intitulé « Leurs enfants dans la ville. Enquête auprès de parents à Paris et à Milan » en rapport avec ce questionnement de la place de l'enfant dans nos villes. 

Cette conférence est programmée dans le cadre de la présentation officielle de la collection « L'Architecture et ses mondes » dirigée par Jean-Marc Stébé et Cécile Fries aux Editions de l'Université de Lorraine (EDUL)

Être architecte et s'engager :
Exercer, représenter, transformer la profession 

Laure-Anne Geoffroy Duprez

Architecte - Présidente de L'Unsfa (Union des Architectes)

Mercredi 11 février 2026 / 18h

Conférence programmée dans le cadre de la formation HMONP.
Ouverte au public.

Exercer la profession d'architecte, c'est déjà s'engager. Mais comment passer de la pratique individuelle à l'action collective ?

Pour cette conférence, Laure-Anne Geoffroy Duprez proposera un regard sur l'engagement professionnel, la force du collectif et les leviers concrets pour faire évoluer la profession en évoquant notamment les questions de genre et d'égalité professionnelle.

Architecte DPLG, diplômée de l'école d'architecture de Paris Val de Seine en 2003, Laure-Anne Geoffroy Duprez fonde avec Matthieu Geoffroy en 2006 à Reims l'Agence Geoffroy Architectes qui travaille sur des opérations de programmes et d'échelles variés pour des maitre d'ouvrages tant privés que publics.

Présidente de l'Union marnaise des Architectes en 2017 puis vice-présidente de l'Unsfa en 2018, elle occupe depuis janvier 2024 le poste de présidente de l'UNSFA, l'Union des Architectes, principale organisation représentative de la profession.

Conférence + Exposition 

Alain Bornarel 

Ingénieur, corédacteur du Manifeste pour la frugalité heureuse et créative, membre du bureau de l'association Frugalité heureuse

Giampiero Ripanti

Ingénieur - architecte, membre du Bureau d'études Switch (ingénierie, environnement, énergie)

Conférence mardi 24 mars 2026 à 18h
suivie de la présentation de l'exposition à l'école d'architecture de Nancy.

Séance de dédicaces de l'ouvrage Ventilation naturelle, guide pratique et technique (éditions Eyrolles) en présence de la Librairie Didier

logements Square Delzieux à Saint-Nazaire

Pratiquée depuis près  de 3000 ans, la ventilation naturelle a disparu dans le neuf, au profit de la VMC, dans le courant des années 70. Elle n'a cessé de se développer ces dernières années. Issue des architectures vernaculaires et des savoirs traditionnels les plus anciens, elle fonctionne uniquement grâce aux forces du climat, quand la ventilation mécanique repose entièrement sur la technologie. Avec des bâtiments de plus en plus étanches, il est aujourd'hui essentiel de choisir la bonne solution pour garantir qualité d'air, confort thermique et sobriété énergétique. 

Sous sa forme contemporaine, elle peut remplir deux fonctions : l'aération hygiénique et le confort d'été. Il en existe de nombreuses typologies. La plus efficace est la ventilation traversante sous l'effet du vent. La ventilation naturelle par cheminée est créée par le tirage thermique. Une variante de cette dernière est la ventilation naturelle double flux avec récupération de chaleur.



Médiathèque james Baldwin et Maison des Réfugiés à Paris

Exposition Ventilation naturelle, respirer sans machines
DU 9 AU 24 MARS / Hall d'exposition / Ecole d'architecture de Nancy

Ventilation naturelle ou ventilation mécanique ? De nombreux systèmes existent, s'appuyant sur des technologies bien spécifiques ou sur des principes bioclimatiques. Les comparaisons en termes d'efficacité énergétique, de coût, de résilience, de maintenance ou de convivialité d'usages fluctuent à l'avantage de l'un ou de l'autre, en fonction des solutions retenues, des usages, des climats. Le débat est ouvert et les projets présentés dans cette exposition y prennent part, puisant leur inspiration dans une tradition ancestrale et expérimentant de nouveaux développements de la ventilation naturelle. L'exposition présente les projets de nombre d'acteurs de la frugalité ou qui s'en approchent : Sanchis, Pascal Gonthier, Grand Huit, Emmanuel Pezrès, Nicolas Michelin, ANMA, Dauphins architecture, Emmanuelle Patte, Inex, (apm)&associés, etc.

Brochure numérique de l'exposition Ventilation naturelle Respirer sans machines

L'exposition et la conférences sont organisées en partenariat avec le groupe de la frugalité lorraine qui propose une journée d'échanges sur le sujet de la ventilation naturelle à cette occasion.
programme et inscriptions 
Visitez le site de la Frugalité heureuse et créative

 

 

année anniversaire(s) - l'édifice de l'école d'architecture de Nancy fête ses 30 ans

Exposition réalisée dans le cadre de l'atelier scénographie (1^re année cycle master) de Béatrice Laville en collaboration avec Pierre Maurer 

JUSQU'AU 20 FEV. 2026 / hall d'exposition 



Après avoir partagé les locaux de l'école des beaux-arts, avenue Boffrand, l'école d'architecture de Nancy occupait depuis 1969 un bâtiment provisoire conçu par Jacques Binoux et Michel Folliasson à Villers-lès-Nancy. Une vingtaine d'années plus tard, la construction d'un nouvel édifice plus pérenne est actée, avec la volonté de se rapprocher du centre de Nancy. Le terrain qui lui est alloué est situé sur la nouvelle ZAC Stanislas-Meurthe, dont elle constitue la première construction.

Un concours d'architecture est alors engagé. Cinq textes de programmation successifs sont conçus par le groupe Coordination de l'Architecture, du Fonctionnement et des Équipements (CAFE) de janvier 1989 à avril 1992.

L'une des singularités du concours pour l'école d'architecture de Nancy consiste dans son déroulement en trois étapes (et non deux). La première étape consiste en un appel à candidatures ouvert aux architectes exerçant en Europe (CEE) ou en Suisse. Le 10 septembre 1992, 60 candidatures sont évaluées sur un dossier anonyme de référence, parmi lesquelles 10 équipes sont sélectionnées pour participer à la deuxième étape.

L'étape suivante est la première phase du concours de concepteur où les 10 équipes doivent fournir une note d'intention de trois pages maximums sur le thème « Une école d'architecture à Nancy » ainsi qu'une présentation graphique sur un format A3 présentant l'insertion urbaine de la future école. Le 23 octobre 1992, sur la base de ces documents, 5 équipes sont autorisées à passer en troisième étape.

Lors de la deuxième phase du concours de concepteur, les cinq architectes doivent s'assurer le support d'un bureau d'études techniques et d'un économiste. Sont demandées des pièces écrites (une note explicative de 5 pages, un cahier de plan au format A4, un tableau des surfaces, un estimatif des coûts, une proposition de note de complexité et un projet de marché d'APS) ainsi que des prestations graphiques (deux panneaux au format A0 en noir et blanc comportant un plan-masse au 1/500e, les plans des niveaux au 1/200e, une vue axonométrique du projet au 1/100e, une coupe construite selon un axe perpendiculaire au canal au 1/100e, deux élévations au 1/100e et un dessin au format A3 permettant la libre expression du candidat). L'ensemble est accompagné d'un dossier réduit reprenant les prestations écrites et la réduction des deux panneaux A0 ainsi que d'une maquette.

Le jury de 15 membres, présidé par le préfet de Meurthe-et-Moselle, se réunit le 29 janvier 1993. Il désigne Livio Vacchini lauréat à l'unanimité moins une voix.

De février à juin 1993, une commission de suivi mise en place à l'école d'architecture se réunit pas moins de 11 fois afin de préciser les attentes des usagers.  Le permis de construire est déposé le 3 août 1993. Le 1er septembre de la même année, Livio Vacchini désigne Christian François et Patricia Henrion architectes d'opération. Après un travail important mené sur le recalibrage du projet par rapport aux possibilités financières ou encore aux contraintes techniques, le permis de construire est accordé le 7 janvier 1994.
Les travaux débutent à l'été 1994 et sont réceptionnés le 18 décembre 1995. Le déménagement commence le 26 février 1996, les étudiants prenant possession de leur nouvelle école dès le 11 mars. Le bâtiment est officiellement inauguré le 27 septembre 1996.

Exposition organisée dans le cadre de l'année anniversaire(s) - 30 ans de l'édifice de l'école d'architecture de Nancy signé par l'architecte Livio Vacchini

PFE d'automne
"Architecture des lieux, lieux d'architecture"

Jeudi 29 et vendredi 30 JAN. 2026 à l'école d'architecture de Nancy - Salle G
Vendredi 30 janvier 2026

Heure	NOM	Prénom	TITRE du PFE
9h	DREHER	Olivia	La Caserne retrouvée. Un hôtel-spa au coeur du paysage des Vosges du Nord
9h45	MOVIO	Magali	Ensemble de Chardonnet, la revalorisation d'une friche industrielle délaissée
10h30	KOUAM	Grégory Mike	CARNOT la vie sous la place
11h15	NOWICKI	Lucas	Le Fil Rouge, Tisser un lien entre le Haut-du-Lièvre et le quartier Scarpone

Le jury sera composé comme suit :

• Laurent Reynès, sculpteur, architecte, HDR, enseignant-chercheur, INSA Strasbourg
• Nicolas Depoutot, architecte, maître de conférences ENSA Nancy
• Romain Crozetière, architecte, enseignant ENSA Nancy
• Mario Ferrari, architecte, enseignant ENSA Nancy
• Margaux Delétain, Diplômée en architecture (DEA), enseignante ENSA Nancy
• Xavier Le Clerre, architecte, maître de conférences associé ENSA Nancy
• Laëtitia Cautero, architecte, maître de conférences ENSA Nancy
• Julie Peschard, architecte, maîtresse de conférences ENSA Strasbourg
• Nobouko Nansenet, architecte
   

Architecture climatique 

Philippe Rahm

Architecte - Maître de conférences titulaire ENSA-Versailles 
Professeur à la Haute École d'art et de design de Genève

Mardi 6 janvier 2026 / 18h


 

Philippe Rahm (né en 1967) est un architecte suisse diplômé de l'École Polytechnique Fédérale de Lausanne en 1993, docteur en architecture de l'Université de Paris-Saclay en 2019. Son agence d'architecture Philippe Rahm architectes  est établie depuis 2008 à Paris.
> Médaille d'argent 2019 de l'Académie française d'Architecture
> Chevalier de l'Ordre du Mérite Culturel de Monaco.

Son travail qui étend le champ de l'architecture entre le physiologique et le météorologique, a acquis une audience internationale dans le contexte du développement durable. Il a donné de très nombreuses conférences sur son travail notamment à Yale, au Beijing Forum, ETH Zurich ou l'Université de Melbourne. Philippe Rahm a été résident de la Villa Medicis à Rome en 2000.
Maître de conférences à l'ENSA Versailles et professeur à la Haute École d'art et de design de Genève (HEAD – Genève, HES-SO), il est l'auteur des ouvrages « Histoire naturelle de l'architecture » aux Éditions Points, « Le Style Anthropocène » chez Head-Publishing et la monographie « Climatic architecture » publiée à chez Actar en 2023. En 2025, il est co-commissaires des biennales d'Île-de-France et de Saint-Etienne.

Repères biographiques

• En 2007, une exposition personnelle lui était consacrée au Centre Canadien d'Architecture de Montréal.
• En 2008, il est l'un des vingt architectes internationaux sélectionnés pour la 11^e Biennale d'Architecture de Venise (participation en 2017 aux Biennales d'architecture de Séoul et de Chicago).
• En 2011, il est lauréat avec Catherine Mosbach & Ricky Liu du concours international pour Central Park, un nouveau parc urbain à Taichung, Taiwan de 70 hectares et de ses bâtiments qui a ouvert en août 2018.
• En 2017, avec Nicolas Dorval-Bory, il est lauréat du concours de l'aménagement de l'Agora de La Maison de la Radio (Radio-France) à Paris, en cours d'étude.
• En 2019, avec OMA, il est lauréat du projet de réaménagement urbain du quartier de Farini de 62 hectares et d'un parc de 14 hectares à San Cristoforo à Milan en Italie.
• En 2020-2021, il est le commissaire et l'auteur de l'exposition et du livre « Histoire naturelle de l'architecture » au Pavillon de l'Arsenal à Paris.

Podcast la Tête au Carré France inter / Une histoire naturelle de l'architecture 
Interview Urbanisme.fr / La forme suit le climat

 

Prix Région Grand Est

Jeanne Chevalier, diplômée de l'école d'architecture de Nancy, remporte le Prix régional Grand Est du concours "!mpact" pour son projet de fin d'études intitulé Entre vallées et estives, revaloriser un parcours témoin d'un mode de vie agro-pastoral.
Projet élaboré dans le cadre de l'atelier du domaine AIE  “Architecture Frugale et Créative” encadré par Caroline Leloup et Marc de Fouquet.

Son projet est implanté dans la vallée de Campan, dans le département des Hautes-Pyrénées. L'activité majeure dans la vallée a longtemps été l'activité agro-pastorale. L'évolution de la société, l'émergence d'activités autres que l'agro-pastoralisme, les nouveaux usages, le tourisme ont modifié les modes de vie qui composaient avec le paysage et les ressources disponibles. Par son projet, Jeanne Chevalier souhaite mettre en valeur le patirmoine architectural et paysager de la vallée, sensibiliser le public à l'existence d'un mode de vie passé unique, mémoire d'une activité particulière liée à des savoir-faire complexes. 
Comment sensibiliser la population à un patrimoine agro-pastoral architectural
et paysager par le biais d'un projet territorial ?
En quoi la réhabilitation d'un parcours peut permettre de créer un nouvel équilibre au sein de la vallée ?
Télécharger la notice du projet









Depuis 2015, l'entreprise Karibati porte cet important concours d'étudiants !MPACT. Initialement nommé “Bâtiments Biosourcés”, il couvre désormais une approche « sobre et engagée » de l'architecture, en lien avec des matières « frugales » comme les bioressources, la terre crue ou encore la pierre. Il s'inspire par ailleurs du Manifeste pour une Frugalité Heureuse et Créative, qui encourage les acteurs du bâtiment à une démarche frugale, en énergie, en matière, en technicité et pour le territoire.
en savoir +

L'école a appris avec tristesse le décès de Stanislas Fiszer, l'une des figures fondatrices de l'école nationale supérieure d'architecture de Nancy. À partir de 1968, l'enseignement de l'architecture se détache du cadre dans lequel il s'inscrivait traditionnellement : celui de l'école des Beaux-Arts. Dans ce contexte de profond renouvellement, l'Unité pédagogique d'architecture de Nancy est créée en 1969 et l'enseignement s'organise alors autour d'une équipe renouvelée autour de son directeur pédagogique Jean-Pierre Epron, Philippe Boudon, Alain Sarfati ou encore Bernard Hamburger. Ils sont alors rejoints par Stanislas Fiszer et d'autres enseignants et fondent une pédagogie basée sur la conviction, l'engagement, le voyage, mais aussi la recherche Leurs travaux fondateurs ont ouvert la voie à une seconde génération d'enseignants.¹ 
De 1972 à 2000, Stanislas Fiszer enseigne à l'école nationale supérieure d'architecture de Nancy.

Né à Varsovie en 1935, fils d'un architecte et d'une artiste, Stanislas Fiszer est diplômé de l'école polytechnique de Gdańsk. Il exerce d'abord en Pologne puis au Cambodge, en tant qu'architecte urbaniste au bureau d'études du ministère des Travaux publics à Phnom-Penh (1963-1964). Il s'établit en France en 1965, et travaille successivement comme architecte chez Michel Écochard, Michel Ducharme et Jean-Pierre Minost. Il crée son agence en 1972, puis l'EURL d'architecture Fiszer Atelier à Paris en 1996 et à Varsovie en 1997.

Stanislas Fiszer est lauréat de plusieurs concours pour des équipements et des ensembles de logements dans les villes nouvelles. Il remporte le concours pour le Centre d'accueil et de recherche des Archives nationales (CARAN), qui, livré en 1988, contribue à le fait connaître. L'activité de l'architecte et de son agence prend alors un essor considérable, en France comme en Pologne.

Il préside plusieurs jurys (biennale internationale d'architecture de Venise en 1993 et 2001, concours La vie en architecture en 1999, Fondation Baczko et Zakrzewski à Varsovie en 2000). Il est nommé pour le prix de l'Équerre d'argent (1988 et 1995), et en 1992 pour le Grand prix d'architecture.
En 1993, il est nommé membre titulaire de l'Académie d'architecture et en obtient, la même année, la médaille du Prix Le Soufaché. Toujours en 1993, il est fait commandeur de l'Ordre national des Arts et des Lettres.

En 2018, l'Académie d'architecture lui rend hommage à travers une exposition présentant ses projets les plus importants ainsi que l'héritage qu'il a laissé par son enseignement à Nancy. Cette exposition est une production collective de Stanislas Fiszer et ses élèves notamment Joseph Abram, Françoise Schatz, Alain Potoski, Christian François, Jean-Claude Bignon et Marie-José Canonica enseignants de l'école d'architecture de Nancy, 

Gaëlle Perraudin, directrice de l'école d'architecture de Nancy ainsi que tous les personnels de l'école, adressent à sa famille et à ses proches, leurs vives et sincères condoléances.


¹. Pierre Maurer, Lucile Pierron et Karine Thilleul, Introduction, De la recherche individuelle à l'élaboration d'un enseignement collectif : le séminaire "Patrimoine du XX^e siècle : théories, productions, héritages". Les cahiers du LHAC n°4, 2021 p 29 171 p




Bibliographie sélective
A retrouver sur Archires

Ouvrages
•    PANSO, Programme architecture nouvelle du Sud-Ouest, résultats de la session 1976, Plan construction, Paris : Secrétariat permanent du Plan construction, [1977?] 
•    Le jugement en architecture, Jean-Pierre Epron, Nancy : Ecole d'architecture de Nancy, [1980] 
•    Du Palais Soubise au CARAN, le siège des Archives nationales, par Jean-Pierre Babelon,..., Paris : Archives Nationales, 1988 
•    L'enseignement du projet d'architecture, octobre 1995, Ministère de l'aménagement du territoire, de l'équipement et des transports, Direction de l'architecture et de l'urbanisme, Paris : Ministère de l'Aménament du Territoire, de L'Equipement et des Transports, Direction de l'architecture et de l'urbanisme, 1995 
•    Fiszer architecte, [S.l. : s.n.], [199-?] 
•    Stanislas Fiszer, architecte, Théâtre et médiathèque de Saint-Quentin-en Yvelines, photographies Felipe Ferré, Paris : Eds Ferré 1995 
•    Stanislas Fiszer, 41 images d'architecture, [auteurs Stanislas Fiszer, Philippe Boudon, Frédéric Edelman [sic]... et al.], Paris : Stanislas Fiszer, 1995 
•    Fiszer, [koncepcja Fiszer Atelier 41], Warszawa : Fiszer Atelier 41, cop. 2013 
•    De l'architecture à l'épistémologie, la question de l'échelle, ouvrage coordonné par Philippe Boudon, Paris : Presses universitaires de France, DL 1991 
•    Héritage - Transmission, Un cas d'école : Nancy 1968 - 2001 autour de Stanislaw Fiszer, Philippe Boudon, Jean-Pierre Epron, Bernard Hamburger, Guy Naizot, Alain Sarfati, Joseph Abram, Philippe Boudon, Jean-Pierre Epron... [et al.], Paris : Académie d'Architecture, 2018 
•    Quai Branly, concours pour le Centre de conférences internationales de Paris, Etablissement public du Centre de conférences internationales de Paris, Paris : Ed. Carte Segrete, [1990] 

Articles de périodiques
•    Concours Architecture nouvelle du Sud-Ouest, dans Recherche et architecture, n 32, 1977
•    L'école de Combs-la-Ville, dans Architecture intérieure, CREE, 1978-1979, déc.-janv., no 169
•    S. Fiszer, centre d'information de l'Hautil, Ville Nouvelle de Cergy-Pontoise (Val d'Oise), dans AMC. Architecture mouvement continuité, (1980, juin-aout) n°52/53
•    Limites, franges, passages, dans Architecture intérieure, CREE, 1981, sept., no 184
•    Complex Fiszer, dans Architectural review, n 1022, 1982
•    Projets d'architectes français contemporains, dans Domus, 1982, juillet - août
•    La modernité des phrases ouvertes, Bohdan Paczowski, dans Architecture intérieure, CREE, 1982, novembre -décembre., no 191
•    Concours international Tête-Défense, dans Techniques et architecture, (1983, septembre) n°349, P 81-118
•    Concours pour la Tête-Défense, dans AMC. Architecture mouvement continuité, (1983, octobre) n°2
•    La mise en oeuvre, Philippe Tretiack, dans Architecture intérieure, CREE, 1983-1984, janvier -février, no 198
•    L'équipement à deux visages, Direction Départementale de l'Equipement à Bar-le-Duc (Meuse), dans Techniques et architecture, (1984, février-mars) n°352, P 58-63
•    Un bâtiment mémoire, dans Monuments historiques, n 154 - 1987
•    Les Archives Nationales, dans AMC. Architecture mouvement continuité, (1988, juin) n°21
•    Le hangar bricolé de Stanislas Fiszer, dans L'Architecture d'aujourd'hui, (1988, septembre) n°258
•    La nécessité intérieure, Archives Nationales, Paris, dans Techniques et architecture, (1989, juin-juillet) n°384, P 80-89
•    Sept projets pour le quai Branly, centre de conférences internationales, dans Techniques et architecture, 1990, avril, no 389
•    Une vraie commande privée, le siège du groupe André à Paris, dans Le Moniteur architecture, (1991, mai) n°21
•    Stanislas Fiszer, l'architecte face aux matériaux, dans Construction moderne, no 69, oct. 1991
•    Coup de théâtre, théâtre et médiathèque, Saint-Quentin-en-Yvelines, dans Architectural review, vol.194, no 1168, juin 1994
•    Mini-campus à Goussainville, dans D'A. D'Architectures, no 58, septembre 1995
•    Stanislas Fiszer, l'aventurier du temps retrouvé, dans L'Empreinte, n0 36, mars 1997
•    Confort pour le corps, panorama pour l'esprit, dans Construction moderne, n° 105, 4e trim. 2000
•    Bourse de Varsovie ciselée comme un bijou, dans D'A. D'Architectures, (2002,avril)n° 120, Paris SEA, 2002
•    Dynamiques de Fiszer, dans L'Architecture d'aujourd'hui, (1991, juin) n° 275

Travaux étudiants
Stanislas Fiszer a également encadré de nombreux diplômes durant ses années d'enseignement à l'école d'architecture de Nancy. Ceux qui ont été conservés sont consultables en ligne sur ArchiRès

DU 24 NOV. AU 19 DEC.
Hall d'exposition de l'école d'architecture de Nancy
 

Présentée dans le cadre des journées d'études 20 ans d'ateliers Hors les murs 

L'exposition « Pour de Nouvelles Ruralités », créée par les 6 parcs naturels régionaux de la région Grand Est, explore les enjeux des nouvelles ruralités et met en lumière plusieurs résidences d'architecture initiées en région Grand Est.

L'opposition ville-campagne n'est plus d'actualité. L'accroissement des mobilités individuelles, la réduction de la dépendance aux activités agricoles et la diversification de l'emploi, l'accès aux mêmes produits et mêmes informations partout dans le territoire, sont autant de phénomènes qui conduisent depuis les années 1960 à l'interdépendance entre villes et territoires ruraux et à l'uniformisation des modes de vie. Est-il encore possible de parler de ruralité ?

Le mot « ruralité » représente toujours une certaine construction sociale du monde : un rapport plus étroit à la nature, des relations interpersonnelles de proximité, un sentiment d'appartenance géographique… Les évolutions sociales, économiques, et environnementales tendent à rapprocher urbain et rural constituant des nouvelles réalités hybrides qui poussent le rapport ville-campagne vers plus de réciprocité. Comment envisager ces nouvelles ruralités à l'aune des enjeux du XXI^e siècle ?

Le programme Pour de Nouvelles Ruralités vise à créer une « intelligence commune » en encourageant l'émergence d'opérations pilotes qui accompagnent les enjeux de transition et en renforçant la culture en architecture et paysage de l'ensemble d'acteurs, grâce à trois axes d'action : la mise en place et l'accompagnement de résidences d'architecture et de paysage permettant d'intégrer les concepteurs dans l'élaboration de stratégies spécifiques, l'élaboration d'un livre blanc accessible à tous et l'organisation de voyages et de rencontres permettant aux élus et aux partenaires des parcs de découvrir des démarches exemplaires et d'alimenter les échanges. S'alimentant, chaque année, des nouvelles recherches, l'exposition tient compte du travail effectué depuis 2020, année de lancement du programme.


Le programme Pour de Nouvelles Ruralités 
Coordonné entre les six Parcs Naturels Régionaux de la Région Grand Est, explore ces nouvelles réalités en s'appuyant sur l'Architecture et le Paysage comme clefs d'entrée. Il s'agit de construire collectivement des nouveaux récits territoriaux qui accompagnent le changement d'imaginaire nécessaire à l'évolution de nos modes de vie à travers cinq principes majeurs : « habiter le déjà-là », « penser l'économie locale », « concilier les mobilités », « favoriser l'engagement politique », « sortir de l'anthropocentrisme ».
La diversité des situations — géographiques, économiques, culturelles — des six parcs naturels de la région Grand Est constitue un terreau d'exploration exceptionnel pour le développement des méthodologies transposables à d'autres territoires y compris urbains et périurbains. 
https://parcsnaturels-grandest.fr/pour-de-nouvelles-ruralites/

Le jury de l'Académie de Stanislas s'est réuni à l'école d'architecture de Nancy jeudi 20 novembre pour décerner le Prix d'architecture 2025 parmi les diplômées et diplômés sélectionnés par les enseignants responsables d'ateliers de projets de fin d'études. Ce prix est organisé en partenariat avec Meurthe-et-Moselle Habitat (mmH).

 

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/// Domaine Architecture Ingénierie Environnement (AIE)

Matteo ROBIN MICLO

Enseignants : Sébastien Rinckel et Rémi Rouyer
Atelier L'art de bâtir, l'art d'habiter
Dans le cadre d'une convention de partenariat pédagogique entre l'école d'architecture de Nancy et la communauté d'agglomération du Grand Verdun

Entre les murs, suspendre l'habiter. Site Saint-Sauveur, Verdun (55)
Le projet de fin d'études de Mattéo Robin Miclo prend place rue Saint-Sauveur, à Verdun, sur le site hospitalier du même nom. Cette portion d'îlot, en retrait de la rue, est aujourd'hui occupée par plusieurs bâtiments appartenant à l'hôpital, en état de ruine avancée : toitures effondrées, planchers détruits, intérieur inhabitable. Pourtant, ce site est stratégique. Le projet cherche à le réactiver sans effacer ses strates. Il s'agit de densifier sans alourdir, d'habiter sans occuper le sol, et de rendre visible ce qui était dissimulé. L'objectif est double: recréer une offre de logement adaptée (jeunes actifs, familles modestes, personnel hospitalier), et rendre le site traversant et hospitalier au sens large, en l'ouvrant à la ville par un parc central partagé, aménagé sur l'ancien parking. L'habiter est ici envisagé comme suspendu : les logements prennent place dans une trame aérienne, surélevée, offrant une nouvelle vie aux vides et révélant les qualités du sol libéré. L'architecture agit à la fois comme un filtre, une structure et un récit.
Découvrir son projet



>> Une sélection proposée par ses enseignants de projet
L'atelier de PFE Art d'habiter – Art de bâtir s'inscrit dans une dynamique partenariale avec des collectivités locales pour réfléchir de manière prospective à la mutation du tissu urbain et des édifices désaffectés pour réactiver les centres et les faubourgs des villes de taille moyenne. Un partenariat avec la Communauté d'agglomération du Grand Verdun a été noué ces quatre dernières années et vient s'inscrire dans les actions de la ville inscrites au programme national Action Coeur de Ville. C'est dans ce cadre de coconstruction avec les acteurs locaux que le projet de Matteo Robin Miclo a été problématisé et élaboré.
La démarche de l'atelier mobilise un savoir architectural et technique qui mêle « art d'habiter » et « art de bâtir » pour mettre au point de nouvelles typologies résidentielles et repenser la manière d'habiter dans ces centres villes. La pensée constructive et la diversité des systèmes de représentation à l'oeuvre constitue le champ d'expérimentation principal du projet. Les critères de sélection de ce projet portent sur sa propension à réactiver un ensemble immobilier en friches sur le site de l'hôpital de Verdun. Situé en bordure d'îlot, il assure une transition entre la vie urbaine et celle du pôle de santé. Le projet s'inscrit dans une logique de sobriété foncière par la mise en valeur de l'architecture existante et l'intégration de nouveaux dispositifs résidentiels. Par extension, il engage à moyen terme une requalification de l'îlot hospitalier et de ses rapports à la ville environnante.





Les membres de la commission artistique de l'Académie de Stanislas composant le jury étaient M. Jean-Claude Marchal, professeur des Universités de Lorraine, neurochirurgien des hôpitaux, président du jury,  Mme Francine Roze, conservateur en chef du patrimoine, ancienne directrice du Musée lorrain, M. François Le Tacon, docteur-ès-Sciences, directeur de recherche émérite au centre INRA de Nancy, M. Georges Poull, ancien directeur régional des affaires culturelles, M. Denis Grandjean, président des Archives modernes de l'architecture en Lorraine (Amal), Mlle Paulette Choné, professeur d'histoire de l'art moderne à l'université de Bourgogne. Meurthe-et-Moselle Habitat (mmH) était représenté par M. Quentin Musso, chargé d'opérations.
Le jury a été accuueilli par Gaëlle Perraudin, directrice de l'école d'architecture de Nancy.

Sept candidates et candidats ont présenté leur projet de fin d'études lors de cette séance et la qualité de leurs travaux a été unanimement saluée par le jury.